电影无声观后感，咆哮无声观后感作文

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1，咆哮无声观后感作文
2，电影从无声到有声观后感
3，电影观后感200字左右
4，处处伏笔暴裂无声结局你看懂了吗暴裂无声影评
5，卓别林的无声电影

1，咆哮无声观后感作文

电影主要回忆日本人侵略中国，烧杀掳掠，中国人奋起反抗，最后被逼跳崖，宁死也不做俘虏，壮烈牺牲的感人故事。经过多年的抗战，捍卫了祖国的领土，中国人终于胜利了。现在科技越来约发达，武器越来越先进。因为落后就意味着被侵略，所以作为我们新一代的祖国花朵，更应该珍惜今天优越的条件，好好学习。担负气保家护国的责任。首先帮助长辈做些力所能及的事情，好好学好课本知识，从小事做起，做个有责任心，有担当的中国人

咆哮无声观后感作文

2，电影从无声到有声观后感

中国的无声电影向有声电影的转变，起步比西方先进国家晚得多，也经历了更长得多的时间。它经过从蜡盘发音到片上发音，从部分段落有声，到只配音乐、音响、歌唱而无对白的配音片，最后再到完全的有声电影的过程，时间长达五六年。中国初期有声电影探索主要表现在人们对声音的真实感和环境展现等方面并不十分重视和强调，而把较多注意力放在声音在创作中起的作用和表现性应用方面。在这里，声音首先是被作为一种蒙太奇因素来看待的。这与这些创作者在默片后期的视觉因素的探索在方向上是一致的。1936年以后，有声电影完全取代默片。从此对有声电影艺术的探索便更多地集中到了声画蒙太奇的结合方面。

电影从无声到有声观后感

3，电影观后感200字左右

作为曾执导了《电锯惊魂》的温子仁，他对诡异阴暗氛围的营造是尤为出色的，但不同于《电锯惊魂》，在《死寂》里他用一种不同于前者的无声恐怖营造了电影的不寒而栗，耳恰到好处的恐怖音效更为加深了电影的恐怖观感，除了出色的氛围塑造，这部电影剧情上人偶的设定虽然稍显老套，但在环环相扣的缜密构思中，这一故事也越发的变得引人入胜了起来，尤其是最后结局上的转折更是给人带来了以出乎意料的惊悚。 ——梦里诗书

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一段饱含幽默的回家之旅，徐峥与王宝强在《人在囧途》里用大老板与小民工身份的反差逗人捧腹，而笑料迭出的旅程中电影也沉淀着足以令人回味的温情所在，于此同时在这段看似荒诞不经，甚至有些过于戏剧话呈现中，电影也对一些社会问题，例如小三，春运，拖欠工资等做出了折射讽刺，这使电影在欢笑之余也能去诱发着观众的思考共鸣，使一个回家过年的故事，所蕴含的不仅仅是温情和欢笑，更还有着展现社会弊端的深度。 ——梦里诗书

电影观后感200字左右

4，处处伏笔暴裂无声结局你看懂了吗暴裂无声影评

比暴更可怕的无声文/梦里诗书《暴裂无声》中忻钰坤展现了他更为成熟的电影风格，透过贫富差距悬殊的三人所串联起来的两起案件，对逻辑叙事出色的驾驭下，电影既将矛头大胆的直指于了阴暗的社会现实，也用超现实的手法映射人性，无声的失语成为了电影最为震撼的呐喊。继《心迷宫》后，忻钰坤的新作《暴裂无声》无疑是一次视听语言的全面升级，其没有了前作中那因为资金匮乏导致的种种瑕疵，同样电影也保持了前作的高水准，没有一个多余的镜头，令人更为清晰的看到了这位导演在构思和表达上的造诣，同前者故事一样，这一次的忻钰坤仍旧将镜头聚焦于了偏远之地的社会现实，但这次的他没有再用多线叙事的手法制造悬疑，转而在在人物上深下了更多的功夫。《暴裂无声》剧情上有以一主一辅两条线索，主线是哑巴矿工寻子，辅线则是涉黑矿老板为霸一方，律师为钱帮其解决法律问题，本无太多关联的三者，因为找孩子，在电影巧妙的因果设定间被紧密的衔接为了一体，电影也借此用三个角色巧构建了一个社会阶级群像，处于社会低层矿工的无力失语，社会中产阶级律师的自私自利，和社会上层矿场老板的狠辣虚伪，不同阶级的人物特性由此呼之欲出。在塑造以鲜明人物的同时，电影也夹杂了大量精妙的隐喻，从矿场老板昌万年桌上的金字塔到一片狼藉的羊肉之宴，几个镜头间一个对权力迷恋和贪婪的形象已是昭然若揭，片尾的山崩更是颇具意蕴的一笔，它既代表有着光明的缺失，也象征着人性的泯灭，而在一些细节上例如本代表正义的奥特曼在电影中成为了黑色幽默，矿工孩子失踪那天暗示村子已经被污染的死鸟，多处出现的羊所一再暗表的弱肉强食，这些隐喻在不经意间已然为电影构建起了充沛的内在纵深。无论是从人物还是剧情来看，《暴裂无声》的复杂都突显着其极大的野心，而在如此复杂的结构中如何能做到二者的平衡统一自然就是其最大的难点，这也是忻钰坤的这部电影中最为明显的缺陷，不管作为主人公哑巴矿工的暴力，还是矿主老板的罪恶，以及律师的沉默，他们自身的角色都只是成为了一个阶级的代表象征，电影没有足够的精力去细腻的刻画每个人物，其重心仍旧还是透过以暴制暴的暴裂，突显以“无声”的内核。令人倍感压抑的黑色寓言下，《暴裂无声》不仅令人看到了底层话语权的沦丧，更看到了人性在利益面前的失语，这种无声的可怕远比其一展的暴更为令人心惊胆寒。

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5，卓别林的无声电影

《寻子遇仙记》《寻子遇仙记》一开始打出的字幕是“一张笑脸中也许含着泪的影片”。故事是这样的，一个贫穷的妇女怀抱着一个婴儿，她内心痛苦矛盾，她不知道该怎样向前走。她自己没有力量抗争，为了她自己，也为了孩子，她决定离开这个孩子。她把孩子放进小汽车中，她希望孩子被富人收养，有个幸福的未来。不幸的是，汽车被小偷偷走了，孩子被小偷扔进了垃圾箱。这时主人公出现了，他仍就像以前那样，在破旧的街上游荡，企图找到些希望。有人把垃圾从楼上倒下来，正好砸在他身上，他抖了抖，依然一副不可侵犯的样子。这时他从口袋里掏出一个“香烟盒 ”，原来那是一个装沙丁鱼的罐头盒，他依旧伸士般从地上捡一个烟头来吸。突然孩子的哭声吸引了他，是个弃儿。查利抱起他，试图把婴儿塞到别人摇篮中，可是没有成功，他不知该如何，于是又回到垃圾箱边，可是，警察突然出现了，他用怀疑的目光盯着查利，查利明白要想给警察说清楚这件事几乎不可能，于是他只有又抱起孩子，带回自己的小破阁楼里。把孩子的襁褓四周吊起变成了摇篮，装水的咖啡壶成了奶瓶，旧藤椅下挖个洞，孩子便可“方便”了，查利这个笨手笨脚的男人成了一位温柔的“母亲”。转眼间，孩子长大了，父子二人配合谋生，孩子打碎玻璃，父亲正好来装玻璃，这一切突然被警察发现了，父子俩幸运地逃过了警察的追捕。这之后弃儿和别的孩子打架。查利和孤儿院的职员格斗，都极具喜剧味道。当年那位贫困的妇女如今成了著名的演员，她住在豪华的住宅，人人为之倾倒。她去参加舞会，她的那位画家旧情人出现了，他想请求她原谅，但是却悔之晚矣。她费尽心机找到了儿子，可是又被小店的老板拐走。查利为此又奔波了很久，可是也没有找到，于是倒在门边，进入梦乡，梦中的世界里也有贫民窟，查利依然被警察追，只是每个人都有一对翅膀，查利飞向天空，警察在他胯下。查利的梦被警察打断，他被领到了女演员家，看到了弃儿。结尾的字幕是：“他终于找到了自己的幸福。” 这部片子他应用了重复和平行的对比手法，取得了特有的悲、喜剧的效果。有人说《寻子遇仙记》很富有自传性，许多镜头中表现的都与查利小时候的日子是一样的。在公园的椅子上过夜，吃残羹剩饭，衣衫褴褛。这部片子以抒情的手法叙述了下层人的悲剧生活，但是片中又充满了主人公热爱生活的情绪。这种新的原则、手法在查利自己艺术发展的道路上是一个新的起点。

是《无声电影》…………给你推荐一个卓别林的最好电影《摩登时代》这不电影他得了很多奖……

名字就叫无声电影啊。。。。